吉野山茶碗 尾西楽斎 茶器 藤平伸様は普段轆轤をあまり使わないことで知られていますが、この茶盌の制作においては轆轤を使用しつつも、独自のアプローチを採用しています。胴体は轆轤で成形しながらも、高台部分は手びねりで追加しています。このように轆轤と手びねりの技法を組み合わせることで、固さと柔らかさを絶妙に両立させています。藤平様は、「轆轤は機械なので固さが出る。一方で手びねりではスカっとした歯切れの良さが出しにくい。両方の良さを取り入れた」と語り、その技術の工夫が作品に生きています。

藤平伸様は普段轆轤をあまり使わないことで知られていますが、この茶盌の制作においては轆轤を使用しつつも、独自のアプローチを採用しています。胴体は轆轤で成形しながらも、高台部分は手びねりで追加しています。このように轆轤と手びねりの技法を組み合わせることで、固さと柔らかさを絶妙に両立させています。藤平様は、「轆轤は機械なので固さが出る。一方で手びねりではスカっとした歯切れの良さが出しにくい。両方の良さを取り入れた」と語り、その技術の工夫が作品に生きています。

香炉文化との結節香炉は仏教儀礼具から派生し、室町期には**聞香（もんこう）**として芸道化。江戸後期には好み物の意匠として多彩な釉彩香炉が登場します。線文を取り入れた香炉は希少であり、その点で本作は「古典的フォルム × 現代的意匠」という独自性を放ちます。

この香合の奥底には、小川家が174年にわたり育んできた窯の歴史が静かに息づいています。初代 小川文齋（文助）様は1809年、加賀国に生まれ、全国の陶業地を修業してまわった後、1834年に肥前有田にて丸窯式の築窯法を学ばれました。1847年には、京都府木津川市の鹿背山にて一条家の庇護を受けて窯を開き、「齋」の字と家紋を頂戴し、文齋窯を創業されました。

器全体を覆う藁白釉は、まるで温かなミルクを思わせる滑らかさと厚みを持ち、やわらかな光をたたえています。焼成によって生まれた黒い斑点や流れ模様が、不規則に現れ、手仕事ならではの一点ものの魅力を引き立てています。部分的に素地の赤土がのぞくことで、白と赤の対比が生まれ、器に豊かな奥行きを与えています。

吉野山茶碗 尾西楽斎 茶器 藤平伸様は普段轆轤をあまり使わないことで知られていますが、この茶盌の制作においては轆轤を使用しつつも、独自のアプローチを採用しています。胴体は轆轤で成形しながらも、高台部分は手びねりで追加しています。このように轆轤と手びねりの技法を組み合わせることで、固さと柔らかさを絶妙に両立させています。藤平様は、「轆轤は機械なので固さが出る。一方で手びねりではスカっとした歯切れの良さが出しにくい。両方の良さを取り入れた」と語り、その技術の工夫が作品に生きています。: 11. 7cm : 8. 1cm